画珐琅技术于17世纪晚期至18世纪早期传入中国，得益于清帝善于接受外来文化和新鲜事物所给予的大力扶植和提倡。到乾隆时期，可谓集前两朝之大成，技术全面，做工工整精致，装饰繁缛华丽。
此组铜胎画珐琅绘工细腻，色彩丰富，极富装饰性，为乾隆时期广作珐琅精品。
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珐琅文物，目前最早的存世之物为元代的掐丝珐琅。发展至明代景泰年间，多以蓝色釉料烧制，故被称为“景泰蓝”。到清代，因康熙、雍正、乾隆三朝皇帝的喜好和皇室需求，珐琅蓬勃发展。提及广珐琅，这词于十八世纪正式出现于清宫文献档案及藏品标签，特指广东进贡的珐琅器。1748年（乾隆十三年），粤海关开始有制度地承办“广珐琅”，直接进贡大量本地制造以画珐琅为主的珐琅器物。乾隆晚期，清宫造办处珐琅作更是遭裁撤，停止珐琅生产。广东便“承包”了清宫的珐琅供应。广珐琅从早期的贵族专属奢侈品，尔后在民间生根发芽再内销及出口，成为历史上知名的外贸商品。如今，该工艺依然在广东地区，特别是珠三角一带，熠熠生辉，成为省级非物质文化遗产。从国外来到中国，由宫廷走向民间，自广州销往全世界，从小众迈向大众，三百年来广珐琅实现了一次又一次的重生与飞跃。
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